Зверемамы

@темы: зверьство

---

Скоро лето!

Понаутащено

@темы: хумор

---

Фотопейзажная красота

Фотограф Oleg Klochkov, родился 16 мая 1970 года в городе Абакан, Россия. Живет в Рязани.


На утренней зорьке


Ветер


Колыбельная


*Chill*


Россея


Балеринка


Затишье перед бурей


На исходе дня


Тишь, гладь и божья благодать


Когда поют сверчки


Пути-дороги


Провожая день

Старый перепост 2010 г. убился вместе с фото, но т.к. мне жаль терять ту красоту и ее певца-фотографа, нашла его работы в другом месте... вот и обновляю.

запись создана: 02.10.2010 в 17:47

@темы: таланты, красота

---

Ступенька вниз

21.05.2019 в 13:48

Пишет  aura16:

Это социальная катастрофа. Люди с образованием работают курьерами

Компания Delivery Club (занимается доставкой еды) запустила социальную рекламу. На постерах с с фотографиями курьеров написано, как зовут человека, кто он по образованию и специальности, чем увлекается.

Надписи вот какие: «Ваш заказ доставит учитель литературы» или «заслуженный артист России» или «альпинистка». Под фото с «заслуженным артистом России» написано, что он «отец пяти дочерей» и «в прошлом кадровый офицер». Есть постеры с фото мигрантов и про них можно, например, узнать, что «Уринбай знает 9 языков, в свободное время создает ювелирные украшения». Если хотите посмотреть сами, забейте в поиске: «социальная реклама Delivery club».

Авторы рекламы руководствовались благими целями — показать, что люди, которые работают курьерами ничем не хуже тех, кто пользуется их услугами. А получилось самое настоящее разоблачение. Так, наглядно то, что происходит с нашей страной и ее экономикой не покажет ни одно социологическое исследование, ни одна статья.

Ведь всем понятно, что такое работа курьером. Это тяжелый труд. Курьер целый день носит на спине тяжелую коробку. Это неквалифицированный труд. Для того, чтобы носить коробку, не требуется никаких знаний и умений. И это социально незащищенный труд. Не так давно была новость о курьере, который умер от переутомления. Кто-то следил за тем, чтобы он не перерабатывал? Уберите нарядные куртки и смартфоны и что вы увидите?

И вот этим трудом занимаются не студенты в свободное от работы время, и не люди, которые не получили совсем никакой специальности. А взрослые образованные мужчины и женщины. Для которых нет достойных рабочих мест.

zen.yandex.ru/media/id/5a2806b979885eb4d2d04263...

@темы: социальное

---

Это конец, Света

04.08.2011 в 13:49

Пишет  Gonzzza:

04.08.2011 в 13:17

Пишет  pani Volha:

Конец света по-русски..
21.12.2012

В загородном коттедже близ города N, сидя в кожаном кресле, глушил водку чиновник.

Рядом с ним, испуганно моргая, сидела его жена. В полной тишине отчетливо был слышен звук работающего телевизора. По телевизору выступал Президент:

сказка нашего времени (нецензурная!)

- Уважаемые депутаты, дорогие чиновники, я посоветовался с умными людьми на форуме Реформы.ру и решил создать реформу Правительства, на основании просьб и пожеланий форумчан. В связи с этим 2013 год объявляется годом Чиновника. Вот некоторые положения из данной реформы:

1. По просьбе Сергея под ником Sabaka: «….чтоб у этих засранцев зарплата была как у учителей и воспитателей детских садов. Чтобы с*ки тоже решали задачу: « Моя з/п составляет 5 тыс.руб., коммунальные платежи составляют 3 тыс.руб. Вопрос: Сколько яблок у дочки Маши?...»

2. По просьбе Андрея под ником Трактор: «…чтоб эти с*ки хотя бы год питались только продуктами из потребительской корзины.»

3. Служебный транспорт как и прежде слугам народа будет полагаться. Но с поправками Ивана, под ником Gromozeka: «Служебным транспортом им выдать УАЗ, чтобы эти козлы раз и навсегда уяснили для себя проблемы дорог и отечественного бл* автопрома. И бензин чтоб оплачивали со своего кармана, охреневая от этой дилеммы: сам пожри или машину покорми.» Хотелось бы также сказать, что высказывание ника Terminator: «…пускай засунут себе эти мигалку в ж*пу…», считаю некорректным. Хотя бы с точки зрения анатомии. Мы пробовали. Не получается.

4. Для того, чтобы полнее осознать несовершенство реформы образования и здравоохранения, ник Axe предлагает такое решение: «….а детей депутатов отправить учиться в обычную школу. Где им естесно дадут п***ды другие дети. Когда депутат поведёт своего ребёнка в районную поликлинику, и там ему предложат дать тыщу рублей за анализ, который по идее бесплатный, может тогда с*ка поймёт, какого живется нам.»

5. Предложение для борьбы с коррупцией сформулировал Алексей, владелец ника Vzyatka: «…надо знаете как сделать, чтобы было удобнее считать, насколько сажать чиновника? 1 рубль взятки = 1 год тюрьмы. Вот взял ты 10 рублей, тебя поймали, вот и сиди терь 10 лет. Терь максимальная сумма взятки будет составлять 50 рублей, или бля 100, если он долгожитель.»

6. Ну и последний пункт, предложенный ником Chak: «Все имущество, записанное на жену, тещу, дядьку, племянника, семиюродного брата забрать. Ибо нехрен»

- На этом всё. Реформа вступает в силу с 1 января 2013 года. Уважаемые форумчане, ждём также ваших просьб и поправок к реформе.

Президент исчез с экрана. Жена чиновника тихо плакала, размазывая тушь по глазам.

– Паааш, что это было? Ну скажи мне, что ЭТО?

- Это конец, Света.

запись создана: 04.08.2011 в 15:51

@темы: алое, социальное, хумор

---

Троллейвоз

22.05.2019 в 15:38

Пишет  N.K.V.D.:

Как КрАЗ превратили в грузовой троллейбус

В 1961 году на самом длинном в мире междугородном троллейбусном маршруте Симферополь-Ялта – длиной 84 км – проходил испытания дизель-троллейвоз ДТУ-10, построенный на шасси грузовика КрАЗ-219.

Уникальную машину разработали в институте УкрНИИпроект. Базовый грузовик КрАЗ-219 оснастили двумя тяговыми электродвигателями мощностью по 127 кВт и штангами-токосъемниками на крыше – для подвесной контактной сети.

Дизель-троллейвоз нашел практическое применение и какое-то время перевозил грузы (грузоподъемность машины составляла 10 т) по троллейбусной трассе межу Симферополем и Ялтой.

Дизель-троллейвоз превращался в автомобиль, когда надо было свернуть на проселочную дорогу. Водитель отключал штанги и начинал работать дизель. Троллейвоз, не снижая скорости, катил к месту назначения. Дизель-троллейвоз превосходил обычные грузовики своими тяговыми свойствами, маневренностью, безотказной работой, особенно зимой. Испытания «мутант» прошел, но вот в Крыму почему-то так и не прижился.(C.)

@темы: танки и их товарищи

---

Ржач над бедной кошкой

@темы: видео, кошатости, хумор

---

Михаил Крюков "Еретическое путешествие к точке невозврата". Путешествие фэнтезийной компании по исторической Саксонии 1520-х гг. Судя по всему (включая эпилог), именно показать изнутри, как начиналась Реформация, и было целью автора - а странная группа путешествующих (богатый барон, его старенький капеллан, оборотень, ведьма, гном, эльфийка) нужны в первую очередь для привлечения тех читателей, что ни за что не взялись бы за книгу историческую. А так - квест на поиск ответов (апокалипсис ли это и если да, как его избежать) приводит и к католикам, и к Лютеру, и к вождю бунтующих крестьян Мюнцеру, по пути показывая крестьян, горожан, жидов, разбойников и существ, в которых люди тех времен верили. Это сочетание частного путешествия, полного приключений, с образовательным фоном напомнило "Путешествие Нильса с дикими гусями", только на историческую тему... хотя и географическое тут есть. Рационально - хорошо, эмоционально - неплохо.

Борис Сапожников, дилогия "Ultima Forsan" и "Memento mori". Дарк фэнтези, зомбиапокалипсис в позднем средневековье. Альтернативная история эпохи Возрождения, где-то 1-я половина 16 в., территориально Италия-Германия. Это фанфикшн по вселенной "Ultima Forsan: Макабрический Ренессанс" - настолки по правилам "Дневника авантюриста".
Повествование от 1-го лица главгероя - Рейнара, командира команды рейдеров, в котором смешались несколько проклятий, не дав ему погибнуть вместе с друзьями и сделав оружием в руках инквизиции. В "Ultima Forsan" его только еще проверяют и примеряют к задуманному делу, поручив разведпутешествие в гнездо ереси на север, грязное, кровавое, с целью для убийства в конце.
"Memento mori" - путешествие на юг, собирание команды для уничтожения очень сильного врага, как политически, так и как нежити. Еще большее, чем в книге первой, испытание человечности в человеке - и это касается не только ГГ. Заимствованы образы персонажей других дарк-фэнтези историй - с узнаваемым описанием и прозвищем, часть очень знакомы, но откуда они - я просто не вспомнила. Харли Квинн из Бэтмена, Кровавый Барон из Ведьмака, Черный мечник из Берсерка...
Финал при всей завершенности квеста, пожалуй, открыт - т.к. неясно, что делать дальше ГГ. Если отчаяние берет над ним верх, при сохранении человечности - то меч ему нужен для самоубийства. Если отчаяние вместе с тройным проклятием выжигает в нем человечность - меч ему нужен, чтобы никто другой не заполучил орудие для его убийства. Если сможет преодолеть пустоту внутри и груз вошедшего в силу проклятия снаружи - может стать тираном на стороне человечества, только вот душевных сил для такого двойного сопротивления надо куда больше.
Дилогия приземленная, грубовато-реалистичная, что не отменяет идеалов. Наемничество и служение, предательство и не выставляемая напоказ любовь, хитрые планы и жизнь одним днем. Очень хорошо - и не отлично только потому, что кое-где, на мой взгляд, автор скомкал повествование в погоне за эффектом и неожиданным поворотом.


Андрей Смирнов, цикл "Артур, племянник Мордреда" ("Девять пауков в одной банке", "Барабаны судьбы"). Фанфик-вбоквелл по "Хроникам Амбера". Этак тысячу лет спустя после событий оригинала, во вселенной, созданной лабиринтом Корвина, где проживают его дети-внуки и уцелевшие братья-сестры. Повествование от лица Артура, внука Корвина, причем чем дальше, тем ближе к стилю Желязны, к истории Мерлина. Первая часть о том, как Артур-киммериец находит отца, входит семью, учится и разбирается ху из ху. Вторая - активные интриги, борьба за власть в семье, подключение хаоситов. Каждый раз обрывается на тревожном месте - ну что ж, если проды так и не случится, будем считать, что ГГ не прошел Логрус. При небольшом объеме - скорее повести, чем романы, как и в оригинале было - насыщенность событиями большая, за счет неуглубленности в них, как бы герой рассказывает только о важном, остальное упоминая только для понимания. Я такое скакание по верхам не очень-то люблю, ну да ладно. Зато автор выдвигает свою версию событий - как обоснуй известного по оригиналу, так и наброски того, что было за его рамками; автор еще и предлагает свои гипотезы по механике вселенной - и всё это дополняет оригинал, расширяя его видение - что уже относится к тому, что мне интересно Еще тут приплетены как Отражения Киммерия и Средиземье, но т.к. опять с обоснуем - почему бы нет? Обоснуй - сильная сторона этой книги, которая начинается неплохо, разгоняясь до вполне хорошего впечатления.

Алексей Пехов и Елена Бычкова, дилогия "Созерцатель" и "Тень ингениума". Фэнтези-триллер в авторском мире аналога начала 20 в. Место нефтепродуктов и угля здесь занимает мотория - вещество, добываемое и перерабатываемое в топливо только в одном городе мира, побочкой аварий на производстве (и экспериментов ученых) имеющее превращение людей в мутантов или, гораздо реже, в магов. В недавнем прошлом - мировая война за моторию, в участниках которой угадываются государства нашего мира, хоть и называемые иначе, и развивавшиеся иначе. Главный герой - частный детектив, ветеран войны, обладатель способностей - ввязался в дело о краже изобретения, но не столько расследует, сколько наблюдает. Итан (не Хант, хотя фамилия Хант тут мелькает) находится на разной степени нелегальности положении, оказывает помощь девушке-революционерке Мюр, что заводит его в круги высоких чинов, а его старые знакомства лежат в области мафии и однополчан. Получается широкий срез города на грани революционной ситуации - и не без участия ГГ смена власти случится. На удивление, довольно-таки напоминает книги Корнева - мрачностью обреченности, разгорающимся внутренним огнем, финалом, действующим героем; из книг Пехова городской нуарной атмосферой и скрытой от героя (правда, тут довольно очевидной) интригой приводит на ум "Пересмешника", блуждание по территории мутантов напомнило описание катакомб в "Хрониках Сиалы", а клубок любви и ненависти - Кристофа из "Киндрэт". Лишнего тоже хватало - множество бесполезных для сюжета описаний ("занавесочных", не "заклепочных" - в ТТХ Пехов не уходит никогда), непроработанная линия с изобретением, нужная для завязки, но не важная по сути - главной линией является недолюбовный треугольник Итан-Мюр-министр (ненависть к врагу, ненависть к убийцам родных, жажда власти; симпатия, перерастающая в любовь, расчет, реализующийся в дело). Были и резкие повороты сюжета, которые не рояли только потому, что авторы их заранее демонстративно подготовили и что-то этакое ожидалось. Повествование от первого лица, начинается шалко-валко, со временем выходя на ровный целеустремленный путь - и из просто читабельно неплохого история становится интересной и годной... можно сказать, хорошей, только вот финал - в стиле Корнева... что мне вообще-то нравится

@темы: книги, фэнтези, возлеисторическое

---

Ебургское

20.05.2019 в 08:26

Пишет  Neuro Nougami:

@темы: социальное, хумор, religare

---

Аллергическое

Поприветствуем нового члена нашей команды хворей! Иии - аллергический ринит! брат аллергического конъюнктивита, так ярко проявившего себя в прошлом году, а также астматического кашля, который сошел со сцены буквально месяц назад!


"Ломота в теле и слабость без температуры возникает при аллергической реакции – температура может даже падать ниже отметки в 36ºС. Чтобы не чувствовать себя больным и разбитым, достаточно прекратить с аллергеном контакт, который и ослабляет организм."
Таки придется как-то выяснять, на что именно вся эта радость повылазила, буквально за год - пышный букет, тут не в одной местной поганой горячей воде дело. Пыталась сделать осенью аллергопробы через пульмонолога, но та послала сперва курсом лечиться, и на назначенные месяцы криз пришелся - неходибельности и кашля; следующая возможность бесплатной проверки только осенью будет.
Блин, всю предыдущую жизнь аллергия только на кой-какую траву была, и то в виде сыпи. Откуда взялось-то?

@темы: здоровье

---

Загранишшная дискотека

Чёт музыкальных закладок набралось, оформлю одним постом


Hrdza - Štefan


dArtagnan - Wallenstein


Modern Talking - Brother Louie
Только сейчас узнала, что поют они про братца Луи, а не дуби-дуби-дуби-дуби.


Hillary Klug - Cotton Eyed Joe


Мари Лафоре - Вернись, вернись (Marie Laforêt - Viens, viens)

@темы: видео, музыкальное

---

Гатс и Гриффит

The Black Swordsman и The White Hawk by David Muller

@темы: кино, красота

---

Игра слов/фамилий

Понаутащено.





Проснулся однажды римский композитор Корсаков от какого-то Шумана (как оказалось, Глюк), продрал Глазунова, почесал в Бородине. Потом выпил Чайковского с Бизе, съел Штрауса под Сметаной, закусил Хренниковым с Мясковским, и такое у него в животе Пуччини сделалось! Он понял, что Стравинский. Вскочил, накинул Шуберта и выбежал во Дворжака, чуть на Глинке не поскользнулся. Посереди Дворжака сел на на Могучую Кучку Мусоргского. Бах! Брамс! - навалил Гуно. Запахло Паганини. Римский композитор Корсаков взял Листа с капельками Россини - и Скрябиным по Шопену.

@темы: хумор, возлелитературное

---

Кронштадт в Андроиде

17.05.2019 в 19:17

Пишет  Sindani:

Kotlin стал приоритетным языком программирования для Android

Компания Google в рамках конференции Google I/O 2019 в блоге для разработчиков для операционной системы Android объявила, что язык программирования Kotlin теперь является предпочтительным языком для разработки приложений под её мобильную операционную систему, что означает его первичную поддержу со стороны компании во всех инструментах, компонентах и API по сравнению с другими языками.

Kotlin основали Сергей Дмитриев, Евгений Беляев и Валентин Кипятков. Всего шесть офисов — три из которых в Санкт-Петербурге, Москве и Новосибирске. Язык назван в честь острова Котлин в Финском заливе, на котором расположен город Кронштадт.

«Разработка Android будет всё больше ориентироваться на Kotlin», — пишет Google в объявлении. «Многие новые API и компоненты Jetpack будут предлагаться первыми для Kotlin. Если вы начинаете новый проект, вы должны писать его на Kotlin. Код, написанный на Kotlin, часто означает для вас гораздо меньше кода как для ввода, так и для тестирования, и сопровождения».

Всего два года назад, на конференции I/O 2017, Google впервые объявила о поддержке Kotlin в своей IDE — Android Studio. Это стало неожиданностью, учитывая, что долгое время предпочтительным языком для разработки приложений для Android оставалась Java. Лишь немногие объявления на конференции в том году получили больше аплодисментов. За последние два года популярность Kotlin только возросла. По словам Google, более 50% профессиональных разработчиков Android используют этот язык для разработки своих приложений, и в последнем опросе разработчиков Stack Overflow он считается четвёртым по популярности языком программирования в мире.

И, похоже, сейчас Google нашла смысл в том, чтобы увеличить свою поддержку Kotlin. «Мы объявляем, что следующий большой шаг, который мы предпринимаем, это то, что Kotlin станет для нас первым», — сказал Чет Хаазе (Chet Haase), инженер команды разработчиков Android UI Toolkit в Google.

«Мы понимаем, что не все ещё используют Kotlin, но мы верим, что вы должны попробовать», — продолжает Хаазе. «У вас могут быть веские причины по-прежнему использовать языки программирования C++ и Java, и это совершенно нормально. Они никуда не уходят».

Таким образом, Kotlin можно считать отечественной разработкой, достигшей мирового признания. Остаётся поздравить команду с этим успехом и пожелать дальнейшего плодотворного развития.
(с)vk.com/wall-101373101_1562807

@темы: хард и софт

---

Иностранное кино

"Три билборда на границе Эббинга, Миссури" (2017). Американская драма. Хорошая игра актеров - естественно и ненапыщенно играют- живут, как в фильмах этак 70-80-х годов. Хорошая работа режиссера - всё к месту, один пласт восприятия дополняет другой, за каждым персонажем проступает постепенно его история и характер - через взаимодействие друг с другом, выверенно ключевые фразы, решения, мимику. Всё строится на эмоциях и внутренней логике персонажей - эта логика есть, и даже в рамках сюжета есть динамика "было - стало". Длинные кадры, музыкальное сопровождение, естественно идущее от героев и не бьющее по ушам. Красивых в кадре нет, искажения натуры человеческой есть, как и широкий спектр человеческих поступков - от издевательства до милосердия.
Запуском событий стала установка тех самых трех билбордов на заброшенной дороге на границе южного американского городка. Жизнь работяг-реднеков - так то и дело похожая на жизнь честных работяг Пролетарского района до превращения их в отчаявшихся и забивших на человеческую жизнь алкашей в 90е. У Милдред зверски убита дочь, преступник так и не найден, и свою боль она вопросом выплескивает на билборды - кстати, всё законно и толерантно. Но и такой вынос мусора из избы взбаламутил болотце городка, активизировал психов, подтолкнул шерифа не длить умирание (его история - вообще прям отдельная новелла). Финал открытый, ведь только постановкой вопроса ничего не добьешся...
Старые приемы, видимо, смотрятся непривычно и приятно после клиповых алогичных фильмов, отсюда шум по поводу этого фильма - он неплох, но не более.

"Щедрость Перрье" (2009). Ирландский криминальный боевик. Слегка комедийный и безумный - он весь этак в стиле Гая Ричи. Парень должен бандитам денег, в процессе их добывания на него сыплются всё новые шишки, со своими неприятностями присоединяются его папаша, фаталистично готовящийся умереть (колоритная яблоня, от которой недалеко ябнулось), а также девушка-соседка, расстроенная от несчастной любви почти до самоубийства. Противостоит компашке местные бандиты и их босс - Перрье, главная задача которого, кажется - как сохранить авторитет у своих людей. А еще тут есть собачники и их милые бойцовые собачки. Мордобой, погони, долбоебство, везение, лихость, меланхолия и лавстори. Неплохо.

"Все существа, большие и малые" (1-й сезон, 1978). Британский сериал о сельских ветеринарах по книгам Джеймса Хэрриота. Сезонов много, но в русской озвучке (которая "собака-улыбака") выложен только первый. Грусть-печаль, хочу все! С детства книги Хэрриота любила больше книг Даррелла, и в этом фильме с первоисточником обошлись очень аккуратно и любовно. Сохранена атмосфера - этот предвоенный, конца 1930-х годов мирок английской провинции - узкие интересы фермеров сосредоточены на выживании, ветеринары - словно колдуны, то спасители, до виновники бед; есть отдельные богатые люди с их породистыми собаками и лошадьми; начинает развиваться практика помощи мелким животным городских жителей. Обширная обслуживаемая территория, луга и холмы, маленький скромный городок, дом Фарнонов и паб, множество людей с их историями, развивающимися на наших глазах - то в одну серию, то сквозным сюжетом. Подкупает подход - добродушный, детальный, вежливый, внимательный, но все же разный в исполнении разных героев. Ветеринар Зигфрид - джентльмен, непредсказуемый и противоречивый как стихия, всегда доброжелательный и уверенный в себе. Его братец Тристан - студент-раздолбай, лжец и обаяшка. Ну и главный герой, принятый на работу помощником ветеринара Хэрриот - серьезный, добросовестный, с холодной выдержкой и непробиваемой вежливостью, чуть стеснительный и чуть ироничный. Сюжет не без утрированного мелодраматизма в отношениях персонажей, как это было в старых фильмах (ну это же старый фильм ), а также с одной любовной историей - от знакомства до женитьбы.
В целом - ненапряжно, мило, приятно. Хорошо.

А как на героях сидят костюмы! Недавно смотрела видеолекцию о мужской моде, что даже у нашего президента пиджак не по правилам, а тут - прям образец, как надо, у каждого костюм по правилам как формы, так и уместности происходящему!

Попробовала после посмотреть фильм "Все создания, большие и малые" 1975 г., не зашло - хоть Хэрриота играет актер посимпатичнее, но подача - бегом-бегом, без смысловых деталей и связок между ними, которые и составляли крепкую основу, зато мимику дают подольше и крупным планом. Фи.


"Череп и кости" (сериал, 2014). Костюмированная приключенческая драма. Тропический остров, на котором обосновалась крошечная пиратская республика, этак рубеж 17-18 в. Старый пират Черная борода пытается уйти на покой, уже и смерть свою инсценировал, но старый британский враг в нее не поверил и продолжает его искать, подставу сделал, шпиона-убийцу-лекаря вот заслал. Собственно, противостояние хитроумных капитана Тича и врача Лоу - стрежень сюжета, тут много навернуто психологического, противоречащих друг другу порывов и обязанностей, симпатии и разнотрактуемых поступков, ну и вмешательства прочих людей. Сериал удался персонажами - многие из них в развитии, имеют цели и идут к ним, чем-то и кем-то жертвуя. Итоги... любопытны, не то чтобы совсем внезапны - по вводным данным, маловероятны, но логичны. Тут есть несколько любовных историй, главная из которых - Лоу/торговка Кейт/ее муж-инвалид - хорошо так оттенков чувств намешано. Благородный, который поступает благородно для реноме, и простолюдин, который поступает человечно и благородно во вред себе. Тут еще такой моментик - перекличка с "Опочтарением" в актерах и их персонажах: Лоу - Мокрист, Кейт - Ангела; так что увидев их трудно полностью отделаться от ощущения, что тут как бы продолжение-альтернатива той истории: авантюрист (правда, теперь и убийца) и сильная женщина (правда, теперь замужняя).
От пиратской реальности сериал далек - ни тебе морских сражений (чуть-чуть есть), ни махровых сволочей (в каждом, даже в палаче, сохранилось что-то человеческое - и это мне кажется более реалистичным), ни грязищи-вонищи (где скромно, где пестро, но у себя дома обитатели острова срач не разводят и одеты прилично). Динамики много внутренней (чувств и выборов), переходящей в динамичные сцены-поступки, прочем хорошо снятые - насыщенно, остро, по важным точкам с малым количеством воды, да еще и не без юмора.
Антураж важен, но вторичен, с таким же успехом показанную историю можно было бы перенести хоть в космос и она от этого ничего бы не потеряла, смотреть ее было бы по-прежнему интересно. Тогда как от "Черных парусов" с их чернушным реализмом, скабрезностью и отсутствием положительного в персонажах меня воротит. Встретила отзыв на ЧиК: "Сериал проигрывает сведенным к минимуму количеством кровавого насилия на экране, динамичного зрелища и распутного отражения жизни пиратов в сути, но удивительным образом очаровывая и заставляя досмотреть сезон до конца при всех его недостатках." - вот что теперь считается недостатками-то...
В общем, мне зашло отлично. Единственная ошибка - параллельно уже читала про Локки Ламору, и жаль было схожее хорошее смешивать, оно редко попадается... но и оторваться ж трудно.

@темы: кино, зарубежье

---

18...

Вчера сыну исполнилось 18 лет - всё, совершеннолетний. Ё-моё...

@темы: жизня

---

Есть ли разница между личной и частной собственностью?

Статья А. Ясногорцевой "Какая собственность – кража?"

«Собственность – это кража!» — такой лозунг в разное время выдвигали французские социалисты-утописты Мелье и Прудон. Против частной собственности выступали социалисты и коммунисты всех времён и народов. И всегда находились спекулянты на эту тему. Так, ещё в начале XX века английский писатель-фантаст, Герберт Уэллс, возражая социалистам, писал: «А что, зубные щётки тоже будут общими? Извините, я не согласен».

Вместе с тем, в марксистской социологии есть чёткое разграничение между частной собственностью и личной. Частная собственность – это собственность на всё, что приносит прибыль, то есть на средства производства, а личная – собственность на предметы потребления. Например, земля, станки, тракторы, заводские корпуса – это частная собственность, а продукты питания, одежда, дом, автомобиль, книги, бытовая техника – это собственность личная. Могут быть в личной собственности и некоторые средства производства, если производится на них то, что потребляет сам собственник. Например, швейная машинка или дачный участок.


Но если на том же самом дачном участке целенаправленно выращивается то, что приносит доход, – дачный участок превращается в частную собственность. То же самое со швейной машинкой: если на ней шьют не для себя, а на продажу, то она уже не личная собственность, а частная.

Стоимость собственности значения не имеет. В личной собственности может быть и особняк в миллион долларов, и коллекции картин в два миллиона. А в частной – клочок земли в селе стоимостью в 200 долларов, слесарный инструмент ненамного дороже, верстак…

Разные у этих понятий и антонимы. Слову «личная» противостоит «общая», а слову «частная» — «общественная» или «государственная».

Вместе с тем, общественная собственность и собственность государственная – не одно и то же. Например, в некоторых монархиях (например, в Бельгии) государственной считается вся собственность, принадлежащая королю. Но общественной собственностью она не является.

Государственная собственность отличается от общественной типом контроля. На государственных предприятиях преобладает контроль «сверху» (как и на частных), на общественных – «снизу». Потому-то Маркс и называл государственную собственность «всеобщей частной». Именно тип контроля определяет и класс у власти, и общественно-экономическую формацию. Ведь кто хозяин на производстве – тот хозяин в стране.

В СССР собственность была государственной. В 20-е годы предполагалось, что она дозреет до общественной. С 30-х по 50-е шёл именно этот процесс. Но в 60-х он остановился, и началось постепенное перерождение государственной собственности в собственность частную. Именно остановка этого процесса стала одной из причин перерождения и строя, и государства.

2

Почему же апологеты капитализма столь яростно доказывают, будто между личной собственностью и частной различий нет? Например, известный российский либерал, Рыбкин, защищая некоего олигарха, говорил, что его нефтяную компанию национализировать нельзя: «Мой пиджак: хочу – изрежу, хочу – бомжу подарю!»

На то есть две причины. Во-первых, буржуазии очень не хочется, чтоб люди знали, что определяет положение человека в обществе. Ведь тогда пролетарии почувствуют себя классом, осознают свои классовые интересы. А там, глядишь, и о диктатуре пролетариата задумываться станут.

Социальное положение человека зависит от его экономического положения, прежде всего, от положения на рынке рабочей силы. Есть те, кто рабочую силу покупает и перепродаёт в виде результатов труда – товаров и услуг. Это – крупная и средняя буржуазия. Есть те, кто продаёт свою рабочую силу буржуазии. Это – пролетарии. Есть те, кто продаёт свою рабочую силу в виде результатов своего труда не через посредников, а напрямую потребителям. Это – мелкая буржуазия. И есть те, кто ни с каким производством не связан. Это – уголовные элементы, бомжи, нищие, то есть, люмпены.

Положение человека на рынке рабочей силы зависит от количества частной собственности. Понятно, что у пролетариев её нет, у мелкой буржуазии – немного, а средняя и крупная – владеет большим её количеством.
Есть ещё слой полупролетариев, толщина которого зависит от экономической ситуации. Это – те, кто работает на крупную буржуазию и подрабатывают на своих средствах производства.

Понятно, что социальное расслоение обусловливает имущественное. Ведь владение большим количеством частной собственности даёт возможность эксплуатировать чужой труд. А в эксплуататорском обществе имущества больше у тех, кто эксплуатирует.

Вместе с тем, и уравнивать их не надо. Пролетарии и мелкие буржуа могут иметь в личной собственности равное имущество, но тем не менее, это – разные классы. Да и иной люмпен может иметь в личной собственности не меньше, чем иной мелкий буржуа.

Именно социально-классовое расслоение диктует классовые интересы и противоречия в них. Между крупными буржуа и пролетариями противоречия антагонистические, примирить их невозможно. Пролетарии заинтересованы в росте зарплат и падении цен, а буржуа – наоборот, ведь это уменьшает им прибыль. Буржуа заинтересованы не только в том, чтобы получить много прибыли, но и в том, чтобы получить прибыль как можно быстрее, не взирая на долгосрочные последствия своих действий. Пролетарии же – в прочных, долговременных социальных гарантиях. И, самое главное, пролетарии заинтересованы в интенсивном развитии, а буржуа – в экстенсивном.

Между пролетариями и мелкой буржуазией тоже есть противоречия. Пролетарии заинтересованы в прогрессе, мелкая буржуазия – чаще всего – в остановке развития, потому что тогда крупные буржуа не будут её разорять. В зависимости от ситуации, они могут быть антагонистическими и неантагонистическими.

То же самое можно сказать о противоречиях между мелкой буржуазией и буржуазией крупной, только там это осложнено противоречиями в интересах самой крупной буржуазии. Так, крупные буржуа стремятся разорить мелких. Но буржуазии как классу мелкая буржуазия всё же нужна. Во-первых, её удобно использовать для внушения пролетариям всяких идей «социального партнёрства». Во-вторых, её можно использовать крупной буржуазии как буфер между собой и пролетариями.

Но все эти интересы формирует количество частной собственности. Количество личной собственности классовые интересы не формирует. Есть ли у буржуа тысяча костюмов или он ходит каждый день в одном – он всё равно остаётся буржуа.

Но буржуазным идеологам очень не хочется, чтобы пролетарии осознавали свои интересы. Ведь тогда они к выводу о необходимости взятия власти придут. Вот и стараются идеологи буржуазии запутать пролетариев, внушить, будто частная собственность – это и нефтяная компания, и личное бельё.


3

Есть ещё одна причина путаницы в понятиях частная собственность и личная. Буржуазия всегда эксплуатировала пролетариев не только как производителей, но и как потребителей. В 18-19 веках это были спецлавки на территориях предприятий, принадлежавшие их владельцам. Рабочие обязаны были отовариваться в них, по более высоким ценам. В 20 веке этот способ отмер, но появились другие – реклама и пропаганда. В 21 веке к нему добавилось производство некачественных товаров, а пропаганда переросла в целую идеологию «общества потребления».

Согласно ей, главная движущая сила в социальном развитии – не производство, а потребление, трудящимся отводится роль пассивных потребителей, приобретение вещей – самоцель и смысл жизни. На распространение этой концепции работают буржуазные СМИ, некоторая часть литературы и кинематографа. О рекламе надо сказать особо. Не случайно ведь в рекламе запрещено упоминать продукцию конкурентов. Ведь, если пропагандировать некий продукт, не сравнивая его с другими продуктами – то, посредством такой рекламы вернее навязывается потребительское отношение к жизни.

Помимо потребительской эксплуатации пропаганда потребительства имеет и побочные цели. Одна из них – формирование пассивного образа жизни, социальной пассивности. Что для буржуазии очень кстати.

Но в эту концепцию «общества потребления» органично вписывается и упрощённый взгляд на социальное расслоение. Тот, согласно которому место человека в обществе определяет количество у него предметов потребления.

@темы: алое, социальное

---

Versus

Экстраверты vs интроверты (в птицах)


Мотоциклы: чоппер vs спорт vs эндуро

@темы: хумор, зверьство

---

В чем секрет хороших фильмов про ту Войну?

09.05.2019 в 19:31

Пишет  BabyDi:

О хорошем фильме про войну
А я задумался – а что такое в самом деле хороший «фильм про войну» и какие условия необходимо выполнить, чтобы получился именно такой фильм. И вот что в итоге у меня получилось.

Был в советскую эпоху один особый тип фильмов – это т. н. «фильмы про войну», а точнее – фильмы про ту часть Второй мировой войны, которая в советской историографии называлась Великая отечественная война. И вот тут я спорить не буду – почти всё что снято в послесоветский период на эту тему, редкостный шлак. Однако этот шлак пришёл не с концом СССР. Уже в 80-х годах хороших фильмов «про войну» не снимали. Может и хотелось бы, а не получалось. И сейчас я попробую объяснить – почему. Для чего проанализирую несколько фильмов про войну «золотого периода». На мой взгляд это выдающиеся фильмы. Итак:
«Баллада о солдате», «Горячий снег», «Они сражались за Родину» и «На войне, как на войне».

Этот список можно несколько расширить. Но для анализа достаточно этих фильмов. Кроме того, это мои любимые фильмы о войне, поэтому мне приятнее анализировать именно их.

Итак, приведу несколько условий, которые делают фильм о войне по настоящему произведением искусства, а не просто визуальной интерпретацией тупой «патриотической» пропаганды в стиле «деды воевали». При этом не буду трогать общих для любого фильма тем – ну там типа столкновение характеров, апофеоз кульминационной сцены, динамика и т. д. и т. п. Я буду говорить именно о тех моментах, которые являются атрибутом именно советского хорошего фильма о войне.

Условие 1 (практически сегодня невыполнимое). Надо пройти войну

Создатели и хотя бы некоторые участники хорошего фильма про войну сами должны были пройти войну. Чтобы не быть голословным, сразу по указанным фильмам:

«Баллада о солдате»


Режиссёр Григорий Чухрай, в конце 1939 года был призван в РККА. Служить начал в городе Мариуполе курсантом полковой школы батальона связи. Во время войны воевал в составе воздушно-десантных частей. В 1943 году принимал участие в военно-воздушной операции «Днепровский десант».


Автор сценария Валентин Ежов, был призван в РККА в 1940 году, прошёл всю войну, демобилизован в 1945 году.

Оператор, Владимир Николаев, данных найти не удалось, информации о нём очень мало. Всюду упоминается, что окончил ГИК (1932), был оператором «Союзкинохроники». С 1935 – оператор-постановщик киностудии «Мосфильм». Скорее всего либо воевал, либо участвовал кинооператором военной хроники. В любом случае хорошо знал, как выглядит настоящая война.

«Горячий снег»


Автор романа, по которому снят фильм, Юрий Бондарев, с августа 1942 года участник войны, младший лейтенант, окончил Чкаловское артиллерийское училище.


Режиссёр фильма, Гавриил Егиазаров, участник войны,

Оператор фильм Фёдор Добронравов. Подробных данных о биографии не нашёл. Но родился в 1921 году. В 1950 году окончил операторский факультет ВГИКа. Значит поступил в 1945-м. Значит вполне возможно участвовал в войне.


Георгий Жжёнов, сыгравший генерал-лейтенанта Бессонова, не воевал, но биография была не менее простой, в 1938 получил 5 лет лагерей «за шпионаж» (в агитационной поездке на Дальний Восток в поезде познакомился с американцем).

«Они сражались за Родину»


Над первыми главами романа, по которому был поставлен фильм, Михаил Шолохов начал работать ещё в 1942–1943 гг., периодически выезжал в действующие части (сам конечно не воевал).


Режиссёр фильма Сергей Бондарчук, участник война с 1942 года.


Алексей Ванин, сыгравший рядового Акима Борзых, приписал себе год, чтобы быть призванным на фронт. Воевал в составе Сталинской Сибирской дивизии, был ранен. Демобилизовался в 1949 году.


Юрий Никулин, сыгравший рядового Некрасова, в РККА с 1939 года, служил зенитчиком, имел ранения, демобилизован в 1946 году в звании старшего сержанта.


Иннокентий Смоктуновский, сыгравший хирурга. У него сама биография как фильм. В январе 1943 года был направлен в Киевское пехотное училище; после окончания училища, в августе, был отправлен на фронт. Участвовал в боях на Курской дуге, при форсировании Днепра, в операции по освобождению Киева. За то, что под огнём противника вброд через Днепр доставлял боевые донесения в штаб 75-й дивизии, был награждён первой медалью «За отвагу». В декабре 1943 года, под Киевом, Смоктуновский попал в плен, месяц провёл в лагерях для военнопленных в Житомире, Шепетовке, Бердичеве. 7 января 1944 года бежал из плена. В феврале 1944 года вступил в партизанский отряд. С мая 1944 снова в регулярной армии, командир отделения роты автоматчиков; принимал участие в боях по освобождению Варшавы. Демобилизован в октябре 1945 года.

«На войне, как на войне»


Автор повести, Виктор Курочкин, с июня 1943 года командир СУ-85. Воевал на 1-м Украинском фронте: Курская дуга, освобождение Левобережной Украины, форсирование Днепра, освобождение Киева, Львова. Тяжело ранен 31 января 1945 года при форсировании Одера.


Валентин Зубков, сыгравший командир полка самоходчиков, после окончания в 1943 году Армавирской военной авиационной школы был направлен в действующую армию.


Михаил Глузский, сыгравший командира танкового полка полковника Дея, был призван в РККА в 1940 году, участник войны.

При этом наверняка прошли войну и многие члены съёмочной группы, большинство актёров хотя и не воевали, но жили в то время, помнят его. Им не надо представлять что такое война, что такое бомбёжки, талоны на хлеб, ожидание письма с фронта и т.д. и т.п. То есть эти люди делали фильм о том, что знали очень хорошо, да ещё о лучшем периоде своей жизни – молодости, которая пришлась на это тяжёлое время. И уж сам собой в ментальном плане человек, прошедший войну, сильно отличается от того, кто не воевал. У воевавшего есть выстраданная философия. Как, например, всё, что было на войне со Смоктуновским, преобразовалось в его восприятие мира? И смог бы он сыграть Гамлета, не случись с ним всего, что он вынес на войне? Это совсем иная порода людей.

Ну и уж конечно опьянение от победы. Наверное сотни побед на чемпионате мира по футболу национальной команды не дадут такого ощущения, как победа в такой войне. Современный человек даже в принципе не может ощутить этого чувства и того, как оно влияет на психику творческого человека.

Опять же послевоенное осмысление произошедшего. Эти горы трупов среди мирного населения. Чудовищные потери. И всё это с той и другой стороны прикрывалось рассуждениями о высших материях и счастье людей. Опять же, психика творческого человека не могла остаться спокойной к этому всему.

И вот всё вместе это дало ту идейно-психологическую среду, в которой появилось потребность изложить свою философию на эту мировую драму.

А что сегодня? Кто снимает фильмы про войну и кто в них играет? Гедонистская молодёжь, которая даже в армии не служила, запаха казармы, что называется не знает. И вот ей надо сыграть в фильме про войну, да ещё так сыграть, чтобы тронуло за сердце? Так они не смогут этого сделать. Ни при каких обстоятельствах. Несколько лет тому назад вся советская Интернет-общественность страшно возбудилась на фильм «Брестская крепость». Постов про то, какой это великолепный фильм было без счёта. Ну буквально каждый считал своим долгом написать, что вот мол наконец сняли замечательный фильм про войну. Прошло несколько лет. И? Где этот ваш замечательный фильм про войну? О нём идут не стихающие споры? Он будоражит умы? Хочется пересматривать его вновь и вновь? Да нету его. Прошёл и забыли. Потому что это точно такое же гумно, как и любой другой современный фильм про войну. В том фильме просто идейная подоплёка была показана иначе, боле созвучно пенообразованию среди советских патриотов. Вот единственное, за что этот фильм воспевали советские соловушки. Но время всё расставляет на свои места. Хороший фильм про войну – это не тот фильм, в котором у немецкого танка T-IV столько катков, сколько надо. В советских фильмах про войну вообще редко появлялись аутентичные немецкие танки. Потому что не в них дело. И тут мы плавно переходим к следующему условию.

Условие 2. Поменьше войны.

Как не покажется это странным, но в хорошем фильме про войну самой войны должно быть немного. В смысле – войны, как боевых действий.

В «Балладе о солдате» боевые действия, как таковые, показаны совсем чуть-чуть в самом начале. Лишь для обоснования всего последующего. Но при этом весь фильм проникнут темой войны. Она присутствует почти в каждом кадре. В «На войне как на войне» большая часть фильма, собственно, о том, как самоходчики едут к линии фронта, о их так сказать буднях, внутренних взаимоотношениях. А два эпизода боя – насыщенные драматизмом – собственно совсем короткие. Боевых действий в «Они сражались за Родину» больше, но они тоже не довлеют над фильмом. В плане хронометража больше времени отдано подготовке к бою, а потом уходу почти полностью уничтоженного полка за Дон и всему, что с этим связано. Больше всего из четырёх фильмов «боевого времени» в фильме «Горячий снег». Но если с секундомером проследить, то окажется, что и там всех боёв по времени меньше половины от длительности фильма.

Но зато и сам бой во всех фильмах очень сильный – полностью приковывает к себе внимание, вызывая страстное чувство зрителя желать победить во чтобы то ни стало. Так снять бой, как снимали его те, кто прошёл войну, сейчас не умеют и не могут уметь. Сейчас в фильмах воюют реконструкторы. «Война» реконструктора – это «война» человека, который знает, что он не умрёт. Ленивый бег, ленивая имитация рукопашной и очень много красивых фотографий в до мелочей точно пошитой форме. Это не война. Это глазированный торт.

Условие 3. Дороги

Если боевых действий в хорошем фильме про войну не должно быть очень много, то в обязательном порядке должна быть тема дороги – дороги к фронту, дороги домой, дороги с одной позиции на другую, но дорога, как базовый символ войны, должна присутствовать обязательно. Не случайно наверное одной из лучших, если не самой лучше, военной песней была «Эх, дороги, пыль да туман…». Или можно вспомнить тоже очень известную «Эх дорожка, фронтовая, не страшна нам бомбёжка любая…». Не бой, а дорога, то есть психическая подготовка к бою, является главной в восприятии солдата. Первая мировая была войной позиционной. И в фильме про Первую мировую наверное важной была бы тема окопного сидения. Но Вторая мировая – война мобильная. Солдаты то отступали, то наступали. По любым дорогам, порой по полному бездорожью, в любое время года. Наверное каждый помнит документальные кадры, как в грязи, болоте, солдаты тащат орудия, форсируют реки, топи и т.п. Как показать тяжёлый труд солдата на Второй мировой? Бой? Нет. Дорога!

В фильме «Они сражались за Родину» дорога пыльная, среди полыхающих полей пшеницы. И солдаты, многие из которых крестьяне, идут и чуть не плачут, видя эти полыхающие поля. Очень сильная сцена. В фильме «На войне как на войне» дорога летняя, но с каждым километром напряжение нарастает, пока наконец самоходчики не встречают следы недавнего боя и подбитые Т-34 вперемежку с подбитыми «Тиграми». И философское размышление одного из самоходчиков: «тоже ребята вот так ехали…» В «Горячем снеге» дорога страшная – по лютой, промёрзлой степи, той самой, через которую летом уходили герои «Они сражались за Родину», а времени нет, а танки Манштейна рвутся, чтобы освободить Паулюса и надо любой ценой успеть к месту развёртывания, успеть вгрызться в промёрзший грунт, чтобы иметь хоть какой-то шанс погибнуть не сразу. Ну а «Баллада о солдате» – это, собственно, весь фильм про дорогу, дорогу домой с фронта. На пару дней. Вопреки всем препятствиям военного времени молодой солдат рвётся к своей матери. Чтобы увидеть её ещё разок, может быть в последний. Если бы в фильме не было так много места уделено дороге, как таковой, то не было бы и этой щемящей концовки. Солдат видит мать, но проклятая дорога съела столько времени, что у него уже нет даже часа, чтобы побыть с ней.

Условие 4. Человеческие отношения

Казалось бы очевидная вещь, но почему-то создатели современных фильмов про войну совершено не помнят, что хороший «фильм про войну» – это, собственно, не фильм про войну. Это фильм про человеческие отношения, которые возникают в этих предельно жестоких условиях. Это самый лучший в психологическом плане момент, когда нутро человека лезет наружу – подлец уже не может носить маску и рано или поздно её сбросит, а простой человек вдруг поднимается сам над собой и становится героем. Ну и подводка к раскрытию характера через отношения в бытовых эпизодах.

А какой военный быт? Поесть вволю, пока не убили, покурить, вспомнить дом. Во всех хороших фильмах про войну теме еды, курева и воспоминаний о доме уделено много места. Вот артиллеристы в фильме «Горячий снег» форсированным маршем идут на встречу неминуемой смерти, а между тем раздражает их повар, который где-то потерялся и есть нечего. А вот солдаты из «Они сражаются за Родину» слушают, как герой Никулина вспоминает, что уже забыл, как пахнут подмышки у жены. Вот самоходчики из «На войне как на войне» «добивают» НЗ, или пьют «как слеза» самогонку, а потом устраивают обструкцию своему командиру за то, что тот выливает свою долю в помойное ведро. А вот в «Балладе о солдате» солдат бережно везёт два куска мила совершенно незнакомым ему родным случайно встреченного на переправе солдата. А ведь казалось бы – если дали бы волю современным советским моралистам – зачем это в фильме про защиту Родины показывать, как жадно уплетают тушёнку солдаты?

Условие 5. Короткая любовь

Тут тоже вроде бы всё понятно. Любой солдат думает о женщине. В фильме «Баллада о солдате» – это совершенно чистая любовь, когда солдат весь день едет тет-а-тет в теплушке с девушкой и даже не пытается что-то предпринять. А в фильме «Они сражались за Родину» рядовой Лопахин (в исполнении Василия Шукшина) как кот к сметане, крадётся ночью к Наталье Степановне (Мордюкова), чтобы выполнить мужской долг и заслужить кормёжку на всех оставшихся в живых бойцах разгромленного полка. В фильме заряжающий Домешек за занавеской в хате предлагает любовь хозяйке хаты, у которой «где-то воюет» муж. В «Горячем снеге» любовь командира батареи Дроздовского (Ерёменко) к медсестре, которая оказывается его женой. Но всюду любовь коротечная, и в сущности ничем не заканчивается. При этом драматическая. Рядовой Скворцов с Шурой так и не объяснились, да он и погибнет скоро. Рядовой Домешек ничего не получил от хозяйки хаты, да и сам в конце гибнет. Лопахин тоже ничего не получает от героини Мордюковой. А самая драматичная любовь у комбата Дроздовского – санинструктор Таня гибнет ночью после боя. Мимолётность любви только подчёркивает драматизм войны.

Условие 6. Чудо

В хорошем фильме о войне должно быть чудо. Конечно это не какое-то там сказочное чудо, когда прилетает Иван-царевич и всем помогает. Нет, чудо это в принципе никак не нарушает физических законов нашего мира, но при этом с точки зрения матстатистики событие настолько мало реальное, что воспринимается как чудо.

В фильме «Баллада о солдате» чудо происходит в самом начале – испугавшийся молодой связист рядовой Скворцов в ужасе стреляет в надвигающиеся на него немецкие танки из противотанкового ружья (ПТР), расчёт которого перебит, и – о чудо! – подбивает сразу два танка. В такое не могут поверить даже его попутчики в поезде, которые сперва считают его вруном, пока он не предъявляет им газету, в которой это чудо описано.

В фильме «Они сражались за Родину» чудо также связано с ПТР – Лопахин от безысходной злости стреляет из ПТР в немецкий самолёт, безнаказанно расстреливающий солдат с воздуха и – о чудо! – подбивает его. Это событие тоже рядовым не назовёшь.

В фильме «Горячий снег» по всем расчётам командования, ещё накануне все орудийные расчёты должны были погибнуть в неравной схватке с армадой немецких танков. Но настало утро и генерал Бессонов с удивлением видит, что каким-то чудом одно орудие уцелело и продолжает вести огонь по немцам.

В фильме «На войне как на войне» захлёбывается очередная атака на село, в котором держат оборону танки эсэсовской дивизии «Мёртвая голова», расстреливающие Т-34 в чистом поле из-за хат. И только одна самоходка младшего лейтенанта Малешкина за дымом чудесным образом прорывается к селу. И ещё большее чудо – её немцы не замечают. А потом, когда начинается новый бой, несмотря на то, что казалось бы после первого же выстрела самоходка обречена, немецкий снаряд только перебивает гусеницы, не повредив даже ленивец. «Это разве попали?» – весело комментирует это событий механик Щербак (Виктор Павлов).

Казалось бы – зачем включать в реалистичный фильм события, которые не то чтобы совсем невозможны, но очень маловероятны? А однако же без этих «чудес» фильмы сильно проиграли бы. То, что на грани вероятного – будоражит куда более обыденного.

Условие 7. Юмор

Все четыре фильма, про которые я пишу – это военные драмы. Казалось бы, какой уж тут юмор. Однако юмористические эпизоды присутствуют во всех этих фильмах. Весело смеются попутчики над рассказом связиста о подбитых двух танках. «А что? – захлёбывается от хохота один из солдат – у трубки же две дырки, вот он из каждой по одному танку», что вызывает новый взрыв хохота. Лопахин в исполнении Василия Шукшина – постоянно балагурит. Зло конечно порой, но смешно. А как герой Ивана Лапикова рассказывает о том, как Юлий Цезарь «пришёл, увидел, наследил». Герои фильма «На войне как на войне» периодически попадают в комические ситуации. Даже случай с вылетевшим из гранаты кольцом в танке, когда уже всё закончилось, вызывает у них хохот. Даже в драматичном эпизоде атаки немецких танков, один из артиллеристов так комментирует вопрос, что делать, раз снаряды кончились – «ну давай ударим в штыковую – они этого очень боятся». Конечно это не такие шутки, какие вызывают взрывы хохота в телестудии «Останкино». Это чаще некая едкая ирония. Но война – чего бы там ни думали юные моралисты, которым хочется быть суровыми волками – она не только из боёв состоит. А люди не могут без шуток, особенно в таких жутких ситуациях.

Условие 8. Никакой идеологии

Ну и пожалуй последнее, важное, что тоже вряд ли может быть реализовано в любом современном фильме про войну.

В хорошем фильме про войну не должно быть никакой идеологии. Ну то есть совершенно. Должна быть только одна простая мысль – есть наши и есть враги и наши должны любой ценой побелить врагов.

Всё. Больше никаких там «любой ценой защитим Советскую Родину!», «Фашисты ненавидят коммунизм», «Под знаменем партии мы одолеем врага» и прочую такую муть. И дело не в документальном отражении действительности. Дело в том, что на войне у солдат нет никакой идеологии кроме «наши» и «не наши». Поэтому идеологические сцены, которые может быть и правдивы с исторической точки зрения, вызывают ощущение чужеродности. Например в хорошем фильме «В бой идут одни старики» есть сцена приёма в партию. И наверняка сцена эта вполне аутентичная. Но смотрится она совершенно чужой всему фильму, как фальшак. К счастью остальная часть фильма очень хороша, но без этой сцены фильм был бы просто великолепен.

А вот во всех четырёх фильмах, о которых я говорю, никакой идеологии нет. Она там не нужна. Конечно в фильме «Они сражались за Родину» есть сцена с красным знаменем. Но там это знамя играет роль символа воинской чести – полк сохранил знамя и значит не будет расформирован. И в целом это символ «наших», а не коммунизма, точно также как кресты на немецких танках символ «плохих не наших», а не символ идеологии национал-социализма.

Фильм про войну – это фильм про то, как солдат преодолевает страшные опасности и высвечиваются лучшие качества его характера. Идеологическая мишура тут совершенно излишня. Но сегодня, конечно, фильм «про войну» – это повод высказать свою точку зрения о политических коллизиях того времени и дать оценку этих коллизий. В итоге происходит обман зрителя – ему обещают фильм про войну, т.е. фильм особого жанра, а вместо этого заставляют смотреть идеологические изыски авторов фильма на тему: «я думаю, что правильный образ Сталина/Гитлера/Черчилля/солдата/пирата/чёрта лысого должен быть таким, как мне он представляется». Плюс любование поклеянными танчиками – «ах, смотрите, какой аутентичный танк удалось создать нашим декораторам! Ох, глядите, какая точная форма у немецких солдат и советских смершевцев» и всё в таком духе. Это разве фильм про войну? Это не фильм про войну, а, повторюсь, фильм для реконструкторов, которые будут разбирать каждый кадр и поднимать дружный вой из-за того, что на танке, похожем на T-IV, стоит башня, похожая на башню танка T-III, и вообще в 1941 году не могло быть танков Т-34-85. И что с того? Ну засуньте в идеологическую муть самый аутентичный T-IV. Муть от этого мутью быть не перестанет.

Вот, в общих чертах, те условия, которые обыкновенную идеологическую байду про «дедывоевали» может превратить в произведение искусства. Первое условие, что понятно, сегодня выполнено быть не может никак. И может быть это имеет смысл принимать в расчёт, желая снять фильм про войну? Ну не получится хорошо. Получится средне, если не хуже. Так зачем? Что ещё можно такого сегодня сказать про войну, чего не сказали Чухрай, Бондарев, Бондарчук и ряд других сценаристов и режиссёров, которые делали старые фильмы про войну? Пытаться показать Сталина злодеем или, наоборот, голубем – только ради этого пытаться делать фильм на эту тему? Ну это глупо, по моему.

В конце-концов сколько тем, не менее острых, но которые пока не нашли нормального отражения в кинематографе – Афганская война, события 1993 года, обе Чеченские войны. Может лучше новым кинематографистам браться за эти темы, пока живы и полны сил свидетели этих событий? А фильмы про Великую отечественную лучше пока не снимать.
Придёт возможно время, когда появится новые талантливый режиссёр, который сможет сказать в этой теме что-то новое. Но не нынешние. Так не стоит пытаться прыгнуть выше своих возможностей. Лучше смотреть лучшие фильмы советского периода. Пока что их уровень точно не по зубам даже самым лучшим современным режиссёрам и сценаристам.

(с) germanych

@темы: кино, военное, Великая Отечественная

---

Политический онлайн-тест

Тест из сотни с хвостиком вопросов PolitiScales
Получившийся девиз мне нравится

мой результат

Встретила новое слово-показатель, которого у меня и впрямь много...
"Эссенциализм — это не про то, как успевать больше за меньшее время, а про то, как делать только то, что нужно делать. Это не стратегия тайм-менеджмента или повышения продуктивности. Это определение самых важных задач, отбрасывание всех ненужных и максимальная концентрация на вещах, которые действительно имеют значение."

@темы: социальное, тесты